太浅了，在国外的部分简直就是一个局外人对于这样边缘人群的简单设想，既没有东西文化冲突也没有太多的心理挣扎描述，甚至连语言关都没有涉及，简直像是从大东北到了中国南方一样自然而然.
如果这是纪录片，那么可以理解或许是素材选择或者跟拍对象等诸多因素，可是剧情片则让人感觉像是没有做功课直接自己臆想出来的剧情.
有意思的部分是回国后，可惜也太在情理之中了，进展也太快.
全片呈现强烈的片段化，单场的长度和叙事结构都是预告片的调子，好像不愿深入任何一段故事一样.
剧情辜负了这样的卡斯，齐溪演出了前后气质的变化；曾美慧孜也符合这种傻妞角色，胖嘟嘟的还真让人担心；耿乐这些年真是演了太多的中年家庭男子，无论好人坏人还是大男子主义反正怎么也讨厌不起来，本片也很符合角色气质.
几个影迷的猎奇让这片被关注到，也是挺有意思一事儿
事实证明无声片和有声片相比也许有一个好处是夸张的表演不会因为小学生背课本式的台词显得出戏；马徐维邦没有我想象中的好，画家出身，运用倾斜拍摄和晃动摄影等试图将恐怖电影提升为不能克服的恐怖，塑造鬼魅气氛，但这一点不过是对《野孩子》的照搬，而且原版更好；《野孩子》的精华在揭去面具的话，《野孩子》则直接去掉了面具的设定，转而分化出一个孙小鸥作为行走的假象，比起鬼魅的影子，延宕故事发展的歌声是主体也是人物之间的联系所在；田汉的参与让整部电影的革命气息非常浓厚，虽然是恐怖片，但更像革命＋恋爱这种流行题材的变种；另外，革命＋恐怖其实是很适合结合的题材，如当下将政治与恐怖结合一样；对伤口主动的展露他满腔热血的痛陈革命历史的政治化受虐；学莱坞表现主义，倒是开创了新的表现方式，毕竟在中国传统鬼怪传奇中，鬼是没有影子的影片取材自“流浪兄弟”真实事件，聚焦“社会困境儿童”群体.
讲述了⼀段“⼩偷”哥哥和“孤⼉”弟弟的流浪路，⼀场温暖的守护与救赎.
