影调如青春激情般金黄灿烂，发生的事件却黑暗残忍，寓意了感化院人性暴力竟是如此的合法化而不必掩藏，惊人的暴力规训的胆量来源是大到社会小到家庭对性格敢于挑战社会规训的个人的抛弃与惩罚，很福柯的案例.
欺软怕硬是人性的根本弱点，而会估量底线，不在威胁前惊慌失措者，往往能够在集体里获得威望，只不过影片把舍监的权力放大到可以决定学员的生死，使主题更加绝望了.
影片存在主题先行的问题，导致编的刻意，逃回家不尽早向母亲展示伤痕，把黑人作为一个奴性化象征，煽情化的自杀，都显得可信度成疑. 不过结尾的成长伤痕刻画的挺有深度，曾经有着恋母情结的男孩最终除了获得身体自由，对世界已经没有了任何可信任的梦，余生唯有孤独求生. 德国基于历史与文化创作了大量揭露人性泯灭的作品，可其对观众的视觉虐待，是否同样无形中形成了暴力规训呢伯格曼少有的完满结局. 有对衰老的叩问，对爱情、婚姻与情人关系的追索，主仆关系的暧昧，阶层之爱，更有女人间的勾心斗角. 男人还真是需要女人帮一把，才能辨别自己的一生所爱. 亨里克与女仆的暧昧：少爷告诫女仆“别摇屁股”随后亲了她反而挨了一巴掌，后面女仆又主动献上殷勤. 律师、女演员和她新的情妇三人站在一起各怀心事. 年轻的继母穿梭在不同的房间就像迷失沉沦在不同的关系里面一样. 女仆坐上了主人的车子默认了“这就是自己神往的生活”. 一场晚宴，令彼此的关系，更加透明清晰，像多米诺骨牌一样轰然倒塌，却也重新确立，令各自觅得新的出路. 安的出现，拯救了想要轻生的亨里克. 亨里克和安的出逃，明显是当时社会所不允许的，是对社会禁锢的大胆冲破，我最爱的影片《在公交车站直到黎明》的片尾莫非也是学了这部片子吗！真是伯格曼才华横溢的一部片子！梶原阿贵担任剧本，高桥伴明担任导演的本作品是描绘“社会孤立”的故事. 板谷饰演的主人公北林三知子白天在工作室卖自己制作的首饰，晚上在烤鸡店作为住宿的兼职工作，但由于疫情而失去了工作和家. 没有新的工作，家庭餐厅和漫画咖啡馆也关门了. 伫立在走投无路的三知子面前的是被路灯照射的公交车站. 谁也看不出弱点的她，成了在公交车站过夜的流浪汉.
